Многие эстетические принципы модерна и постмодерна в культуре которого мы сейчас живем, развивают идеи художественного авангарда, родившегося в начале прошлого века. Одним из самых глубоких теоретиков русского авангарда, масштаб которого открывается только сейчас, был Казимир Малевич, автор «Черного квадрата». Сто три года назад в апреле было создано объединение художников-авангардистов с названием «0,10», состоявшее из участников одноименной выставки. Это последняя дореволюционная футуристическая выставка картин художников-авангардистов, проходившая в художественном бюро Надежды Добычиной на Марсовом поле в Петрограде с 19 декабря 1915 года по 17 января 1916 года. «Последней футуристической» выставка была названа из-за желания организаторов завершить футуристический период в русской живописи и обозначить переход к супрематизму. «0,10» – это не одно число (одна десятая), а числа ноль и десять, перечисленные через запятую. Ноль означает отсутствие (нулевое количество) предметных форм в супрематизме. Десять означало количество художников, планировавших участвовать в выставке, но, когда участников стало четырнадцать, название не было изменено.
На выставке в красном углу помещения, где у славян всегда висят иконы, Малевич водрузил «Черный квадрат», указанный в каталоге как «Черный четырехугольник» и ставший благодаря выставке известнейшей картиной русской авангардной живописи, которую затем прозвали «иконой русского авангарда».
Хотя Малевич в своем творчестве стремился к открытию универсальных принципов познания, человеческого бытия, творчества и искусства, однако тот факт, что он родился в Киеве, позволяет современным украинским идеологам делать из него украинца и использовать его творчество для националистической пропаганды. Читать полностью